田野读诗无止境

　　宋安群做事执着，执着的人往往专一。近10年来，他在民歌研究上就十分专一。2018年他出版《天籁地声——广西情歌之旅》,获得了广西壮族自治区政府文艺最高奖——铜鼓奖。2020年他又出版了《天歌地唱——广西当代山歌笔记》，书中所引述的1000多首山歌均来自田野调查，提出了不少独立的见解和某些大胆突破，因之再次获得了铜鼓奖。然而，我们不曾料到，现在他又拿出了一部厚达500多页的民间文学研究的新著《天魅地香——〈诗经·风〉与新民歌的古今交响》（漓江出版社），而这次对民歌的研究，他可是直抵中华诗歌最早的经典《诗经》。

　　自先秦以降，在诗无达诂的旗帜下，解读《诗经》经典名著层出不穷。这些著作涵盖了从古代到当代的多种学术视角，体现了《诗经》解读的多样性、丰富性、时代性、训诂性、自由性、文学性……远古历史留存下来的文学经典，上述种种“性”必然会越来越多。可是，我无论如何也没有想到，宋安群的《天魅地香》是用中国传统的“七字四句头”的民歌体来翻译《诗经》的《国风》160首诗歌。尽管郭沫若先生说过，《诗经》“最有文学价值的是《国风》……《风》的价值高于《雅》，《雅》高于《颂》”，而最具生活气息的是《风》，最具青春气息的是《风》，因而最能让读者感到愉悦亲和的也应当是《风》，可迄今为止，还没有人用民歌体来翻译全部《风》。

　　《天魅地香》里的民歌体译作，似乎更具歌咏的特点。绝大多数专家都认为《诗经》是远古时期用来歌唱的诗歌，那么，《天魅地香》用民歌体来翻译《风》诗，实在是一次很有意义的古今对接的尝试。

　　宋安群从民歌研究的角度发现，《风》诗的生成与相关吟唱有关，因而提出不要拘泥《诗经》所有篇什都是“一人所唱的诗歌”之陈说格局。他主张细化分辨出某些篇什实系多人演唱，确定演唱的主体及演唱分工，以此相应做出新的段落分截。如《风》中的《卷耳》《汉广》《匏有苦叶》等一些诗，作者以民歌创制、演唱特性及田野调查来推演，得出了演唱分工的结论，独具创见。这实在是在《风》诗研究中，经过田野调查，通过还原民歌所获新的发现。

　　《天魅地香》的出彩之处，不仅在于160首诗歌的民歌体译作生机盎然，为每首诗所作的“笔记”亦内涵丰富。这些“笔记”见重记叙作者个人阅读《风》诗的审美感知和心得体会，其中包括对原著做简要分析评点，交流阅读感受和翻译心得，探讨另种解读的可能，引述快意阅读的相关文字，全书共引用古今中外研究专家、学者、作家、艺术家近300人的文字，还引述了许多民歌，共同印证、阐释《诗经·风》的意义和趣味，这使得该书成为一部面向青年读者的普及型文史通俗读物，也称得上是努力实现中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展的一次很有意义的实践。