展现大家艺术人生与学术风采

　　在中国美术界，邵大箴是一个鲜明的艺术符号，他与周令钊、靳尚谊等被誉为央美八大教授，身体力行“弘扬中华美育精神”的时代课题，并在2023年首届世界华人美术金笔奖中获得功勋艺术家终身成就奖。

　　这套约计400万字的《邵大箴美术批评文集》（北京时代华文书局），涉及古今中外美术史，皇皇巨著，展现了邵先生作为一位美术史论大家和美术批评家所具有的渊博精深的学识、开阔高远的学术视野、敏锐高超的驾驭问题的能力和勤于观察思考的学术钻研精神。

　　《邵大箴美术批评文集》以主题分类的方式将邵大箴的几乎所有批评文章进行整理编排并结集出版，包括邵大箴自20世纪50年代至今撰写并发表过的所有美术批评文章，以及未发表的有关中国美术和外国美术的评论文章。按照“外国美术批评”“中国画、油画等批评”“美术思潮、现象与问题批评”“艺术家批评（一、二、三辑）”六卷分类，传达其关于艺术思潮、艺术现象、艺术形式等方面具有学术价值、文化价值的深刻思想。

　　这套文集的时间跨度从收录邵先生的第一篇文章《驴子、黑猩猩及其他》（发表于《新观察》1958年第5期）算起，至今已有60余年。文集涵盖千余篇文章，约98%的文章撰写并发表于20世纪80年代到21世纪的头20年。六卷中每卷收录的文章都按照发表的时间顺序排列，有些没有发表的文章则是以写作的落款日期排定，能够清楚地看出邵先生的写作时间与思想演进的历程。

　　邵先生是新中国培养的第一代艺术史论家和美学家，他的艺术史论及艺术评论直接促进了中国现代美术的健康发展，他是一位与中国美术发展脉络息息相关的思想者、学者、艺术家。文集的出版，对中国艺术史研究、文化艺术创作等有着积极的促进作用。该文集不仅较为完整地呈现出邵先生在美术批评方面所取得的卓越学术成就和鲜明的个人面貌，而且在中外美术批评方面所展现的渊博、深刻

　　的学识与洞见，为有关人士特别是青年艺术工作者研究国内外美术相关问题提供了参照坐标和指导。此外，该文集还为当代中国美术批评的学术理论建设提供了一套相对完整的个案文献资料。

　　多年来，邵先生潜心学问、教书育人，进行艺术创作，他是一位德高望重、有口皆碑的学界长者。“纵览邵先生的学术与艺术成就，可以提炼为七个关键字，即‘教’‘编’‘译’‘著’‘评’‘绘’‘书’。”中国美术馆馆长吴为山总结道。中国美术家协会主席范迪安在评价先生的画时说：“邵先生的山水画透出了他的人生追求、性情与学养，从入境到化境，再到艺无止境，在今天纷繁的美术活动、嘈杂的外部世界中，他的画给我们以一种精神的滋养、一种审美的氤氲。”本套文集精选了邵先生的6张山水小画，以藏书票形式在书中展现，以飨读者。

　　作为中国美术界泰斗级人物，邵大箴为中国美术事业奉献了一生的才华。他是中国美术界的常青树。他长期从事西方美术史和中国现代美术的研究，大力培植中国现代美术，力促中国美术形态从传统走向现代。文集随书附赠《邵大箴先生艺术简历及年表》，图文并茂地展现了邵大箴以书立言、以画立艺、以教立人的艺术人生和学术风采。