赓续千年文化根脉 唱响燕赵梨园之声

　　中国戏曲源远流长，博大精深。河北是戏曲大省，剧种丰富、院团众多、名家辈出，至今拥有36个地方戏曲剧种，数量位居全国第二。从元杂剧到近代的地方戏发展形成，中国戏曲发展过程中关键的时刻大都与河北有关。戏曲，早已融入河北人的血脉，成为这片土地最鲜活的文化基因。在此基础上，为了将戏曲的精神内涵和文化价值持续传承，让或婉转悠扬或慷慨激昂的声腔在这片大地上久久传唱，方圆电子音像出版社策划出版了《戏苑花开——燕赵梨园咀华》（方圆电子音像出版社）。

　　这本书以戏曲历史为开端，追溯戏曲从先秦百戏到现代评剧的漫长发展历程，揭示河北作为中国戏曲重要发源地之一的独特地位。书中通过讲述《窦娥冤》《花为媒》等一系列经典剧目，深刻展现了这些故事背后所蕴含的刚强坚韧的巾帼气概、因果报应的善恶观念、孝悌忠信的处世哲学、舍生取义的民族气节，彰显了中华优秀传统文化的博大精深与历久弥新。

　　在这本书中，读者还将领略到历代戏曲名家的风采，包括元曲四大家、评剧创始人成兆才以及河北梆子宗师崔灵芝等杰出代表。他们不仅在舞台上塑造了无数不朽的艺术形象，更以毕生心血推动了中国戏曲艺术的繁荣与发展。通过艺术巨匠们“为天地立心”的文化自觉，勾勒出千年戏曲生生不息的精神图谱。最终，书中深入剖析戏曲技巧中的经典术语，从“四功五法”的严谨规范，到“无丑不成戏”的生动演绎，全面揭示了演员如何凭借精湛技艺将每一个角色演绎得栩栩如生、情真意切，从

　　而展现出戏曲作为“活态非遗”的丰富美学内涵与文化传承力量，弘扬了中华民族独有的艺术精神与审美品格。

　　从正定古城如何成为元杂剧的“戏曲大都会”，到荀慧生、盖叫天等艺术家的命运轨迹；从梆子戏的高亢激越到丝弦戏的婉转缠绵，书中每一个章节都像是一个时间胶囊，带领读者穿越时空，亲身感受戏曲文化的深厚底蕴。通过这四个维度，《戏苑花开——燕赵梨园咀华》对河北戏曲展开全面而深入的讲解，也是连接古今文化的桥梁，带领读者走进一个充满魅力的戏曲世界。

　　《戏苑花开——燕赵梨园咀华》以翔实的史料、生动的笔触为引领，带领读者走进河北戏曲的千年长卷。全书分为四个篇章，通过“戏曲历史篇”“代表剧目篇”“戏曲人物篇”以及“戏曲技巧篇”，全面展示了戏曲在河北的发展历程及其与生俱来的艺术魅力。在文字阅读之余，读者还可以扫描书中的二维码，聆听精彩的戏曲片段，亲自感受戏曲的无限魅力。

　　本书的编纂历程耗时两年，其间经历了多次大规模的修订与打磨。每一步都充满了挑战与考验。在文献搜集的过程中，以庞彦强为主编的编写团队遇到了许多困难，但正是他们秉持着精益求精和一丝不苟的专业精神，使得这本书能够生动而准确地还原戏曲的发展历程。所有参与本书编写的成员，用他们的智慧和汗水，为读者呈现了一幅河北戏曲文化的壮丽画卷。

　　《戏苑花开——燕赵梨园咀华》不仅仅是对河北戏曲文化的回顾，更是对未来的展望。通过这本书，希望能够让更多的人了解河北传统戏曲的魅力，传承宝贵的戏曲知识，弘扬这一古老艺术形式所承载的深厚文化。正如书中所述，舞台上的悲欢离合、唱念做打不仅是先民留给我们的精神遗产，更是我们走向世界的一张独特文化名片。通过这张名片，希望读者可以发现长城与渤海之间、历史与未来交汇之处的文化血脉，感受那份来自燕赵大地的深情厚谊与梨园文化的博大精深。

　　今后，方圆社将继续以“出好书、出人才、出名家、出效益”为目标，秉承“大融合”理念，以传承传统戏曲文化出版为抓手，持续助力推动中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展，以专业特色奋力谱写高质量发展新篇章。