“史上最强暑期档”总有一款适合你

　　这个暑期好电影有点多得看不过来。社交平台上电影话题的热度、观众的口碑与国家电影专资办公布的数据共同说明，这是一个“史上最强暑期档”。数据显示，截至8月28日，暑期票房已持续69天每天过亿元；今年也是中国电影史上7月票房首次突破80亿元。

　　如此强劲的暑期档如何形成，背后又有哪些值得关注的趋势？《中国新闻出版广电报》记者采访了中国电影家协会副主席、清华大学新闻与传播学院教授尹鸿，中国电影评论学会会长饶曙光，他们认为，今年暑期档提供了多样化的电影以满足不同年龄、不同地域观众的观影需求。高质量影片的持续出现，造就了“总有一款适合你”“总有一款打动你”的市场局面。“史上最强暑期档”充分显示了中国电影人的创新与创意，也提振了电影人的信心。

　　市场在变，国产电影票房超八成

　　“今年确实是‘史上最强暑期档’，影片品质好、类型丰富、供给充分。”尹鸿谈道，暑期档排在票房前五位的全部是国产电影，有的电影票房已经接近春节档。

　　饶曙光也认为，今年暑期档超出他个人预期，也超出大多数人的预期。中国电影在这个暑期实现了恢复性“翻盘”，走向更加平衡、更高质量的增长。

　　新冠疫情期间有影片库存、疫情后的“报复性”消费等是暑期档强势来袭的因素。但最关键的是，有好影片才有好市场。对于暑期档上映的多部影片，饶曙光评价道：《消失的她》打破悬疑片天花板，率先“点燃”暑期档；《八角笼中》的现实主义以及基层人物生活经验得到观众认可；《长安三万里》可谓“横空出世”，48首唐诗的运用非常大胆又恰如其分，这部动画电影具备了史诗品质；《孤注一掷》与《封神第一部》让暑期档后半场依旧坚挺。

　　今年暑期也有《碟中碟7》《夺宝奇兵》等引进片，但是并没有特别叫座的单片出现。比如，《碟中碟7》是好莱坞系列大片，有它独具特色的桥段、表达，同时还引入智能元素，实现了电影与科技的同步发展，按说亮点不少，但依旧无法拉动市场。对此，尹鸿分析说：“近几年，观众对好莱坞电影的关注少了，它离我们的生活越来越远。相反，国产影片对当下生活状态有更多反映，所以这类作品更能引发观影热情。”

　　“今年暑期票房中，国产影片占到80%以上，这在过去是不敢想的。大家曾认为，达到60%以上已经是看上去不可能完成的任务了。”饶曙光补充道。

　　国产影片超80%的票房占比进一步说明，今年暑期档着实超出预期。好莱坞大片的套路不再是市场“魔法棒”，国产影片正持续“圈粉”。饶曙光说，中国电影顺利通过了2023年的市场大考，这给电影人带来更多信心，对行业发展具有积极的建设性影响。

　　电影人在变，艺术品质更吸睛

　　暑期档一部又一部国产影片口碑与票房齐飞，电影人做对了什么？

　　“过去我们经常讲要用头部电影来带动市场，所谓头部电影都是大投入的，依赖大题材、大场面、大明星，也不乏商业元素的积累和拼凑。但是，今年暑期档电影除了《封神第一部》外，大部分属于腰部电影，不是高投入影片，不能比场面、比制作、比明星，反而更容易集中精力去讲好故事。”尹鸿分析认为，近几年观众也给了电影创作一些正向反馈，比如《人生大事》等影片让大家发现，一个好故事会让观众有心理期待。不一定要靠大场面、靠明星。同时，观众的认可也推动电影创作发生转向，电影人愿意用更好的故事、更丰满的人物、更有社会性的话题去征服市场、赢得观众。

　　暑期档有多部现实题材影片，它们与当下生活有紧密贴近度。这些影片关注社会热点、社会话题以及社会现象，比如爱情、友谊、信任、边缘群体、电信诈骗等。这些影片让观众更有感触，自然会引发社交话题热度，也更易于提升观影热情。

　　“今年暑期档电影在社交属性方面发挥到了一个极致。”饶曙光说，话题性是电影取得高票房的一个撒手锏。近几年，高票房电影普遍具有话题性和共情度。话题性能有效吸引观众走进电影院，共情度则是在观众走进影院以后，与电影形成沟通对话、共鸣共振，并在走出电影院时获得满足感。

　　近几年，一些电影的社交功能大于审美功能。饶曙光说，虽然话题性、社交性都是电影的属性，但电影专业人士更期待作品在审美方面获得更多认同。电影本体的审美属性应该在影响力等方面发挥基础性作用。但他同时谈道，电影是创意产业，是注意力经济。电影人需要不断吸引、满足、激发、引领观众的观影需求。这其中影片完成度、质量是市场竞争力的核心和基础。在电影产业发展中不妨把市场交给市场去发展，把艺术交给艺术去完善。

　　一部电影触动一个社会话题，成为引发观影的重要驱动力，从电影层面讲，这也是一种“破圈”。尹鸿说，“破圈”的前提是电影的品质要好，话题才会持续发酵，话题驱动观影才能成立。

　　观念在变，靠核心竞争力“圈粉”

　　在观影过程中，观众不仅被故事打动，也津津乐道于倪大红、朱一龙、张艺兴、王一博、费翔等一众塑造了精彩人物的演员。老戏骨、新生代都在凭演技带观众入戏。

　　谈及演技与流量，尹鸿说，近几年，电影人愈发意识到好演员和流量明星相比，首先得选一个好演员，如果好演员自带流量那当然更好。而过去不管角色是否合适，单纯期待用流量赢市场、换票房的观念已经改变。同时，青年演员、流量明星也有了很大改变，大家都意识到角色决定未来。青年演员在表演上也下了很大功夫，努力克服稚嫩或者短板，细节抠得越来越细。

　　“塑造好人物才能站得住，走得远，得到观众的认同。”饶曙光也谈道，张艺兴靠塑造《孤注一掷》中的人物获得了新的流量。朱一龙此前在电视剧领域已有不错的成绩，通过《消失的她》中对人物的把握，人气得到进一步释放，也提升了在电影圈的流量。饶曙光认为，电影发展已经逐渐从过度依赖流量明星，一步步走向演员塑造好人物形象，靠人物形象打动观众的理性发展之路。

　　“史上最强暑期档”加强了观众与电影的连接，让影视话题互动持续升温。取材于传统文化的《长安三万里》《封神第一部》更形成了中国电影的独特表达。“《长安三万里》创造了诗歌电影新形态，大量地用诗词表达人物情绪、推动人物关系、助推事件发展。西方电影有音乐电影，但没有诗歌电影。这部电影让观众找到了文化认同，同时感受到一种浪漫主义情绪。《封神第一部》从故事完成度、场面特效等方面建立了封神世界的整体性和系列感，代表了中国电影制作的极高水准。”尹鸿在谈起这两部影片时说，它们都有各自的极致与特殊性。

　　饶曙光用“横空出世”来形容《长安三万里》的创新性，用“代表中国电影工业化的发展水平”表达对《封神第一部》的观感。他说，电影是一个创意产业，想象力至关重要。好莱坞渐渐失去吸引力就在于套路和模式化造成了审美疲劳。中国年轻导演很有想象力，一些作品完成度比较高。

　　目前，“史上最强暑期档”还在持续。饶曙光认为，从总体来看，国产电影在持续进步和拓展中，很多新导演对电影类型有更加深入的研究。他们能够在类型拓展和变化的过程中，去满足观众群体的消费需求。未来更值得关注的是影视企业的投入产出能力、电影市场的可持续生产能力。