高票房开始与现实情感纽带挂钩

　　受新冠肺炎疫情影响，今年暑期档前哨战并没有前几年激烈。猫眼专业版数据显示，自6月初以来，仅两部电影与10亿元票房俱乐部有缘，分别是上映16天累计票房11亿元的《人生大事》，以及上映31天累计票房9.66亿元的《侏罗纪世界3》。

　　一部是经历改档风波、聚焦代际情感关系的国产小成本影片，一部是对各种视效奇观手拿把攥、延续IP热度的好莱坞大片。《人生大事》却能后来居上赶超《侏罗纪世界3》，对此，网友各抒己见，有的对这样的情况喝彩，说国产电影终于扬眉吐气，打破了好莱坞电影制霸中国票房的现象；也有网友表示，《侏罗纪世界3》过于依靠IP卖情怀，人物线索不清、类型混乱，走在了下坡路。

　　到底是英雄造时势，还是时势出英雄？还得从市场环境来分析这一票房赶超现象。

　　好莱坞大片优势不再

　　去影院看好莱坞大片，寻找感官刺激，一直是以往影迷们不可或缺的娱乐体验。可是，纵观近些年讨论度较高的好莱坞电影，有渐渐在中国市场失宠之感。

　　自2021年起，漫威电影几乎在中国市场全军覆没，《黑寡妇》等作品备受争议，更大IP《蜘蛛侠：英雄无归》《奇异博士2：疯狂多元宇宙》《雷神4：爱与雷霆》则无缘内地影院。而且，受疫情影响，没了影院观影这一特定的空间范畴，漫威叙事的漏洞被无限放大。电影特效花里胡哨，次要人物毫无逻辑走过场，情节衔接不到位，“爆米花电影”的缺点暴露无遗。

　　非大片阵营的《新蝙蝠侠》和《神奇动物：邓布利多之谜》均属于IP衍生品，但DC粉与“哈迷”并没能燃起中国市场的硝烟与普通观众的观影热情，这主要源于两部电影的去大片化。

　　被称为“大片”的影片，往往观众通过银幕上角色间外化的、拳拳到肉的对抗以及视效，可以获取满满的感官刺激。然而，《新蝙蝠侠》本质上是一部侦探黑色电影，重在现实批判，而非大场面的营造；至于《神奇动物：邓布利多之谜》，慢节奏叙事、复杂的人物关系造成高观影门槛，加之“挂羊头卖狗肉”的故事设计与走向，观众自然不会买账。

　　可即便是《侏罗纪世界3》这样主打恐龙大战、人类逃亡的视效大片，观众还是会昏昏欲睡。这主要源于老三部曲“侏罗纪公园”系列主人公回归，纯卖情怀，甚至还弱化了新三部曲主人公的存在感，这让观众觉得较无诚意。

　　当然，这并不代表国内观众已经不喜欢看奇观大片了。《流浪地球》点燃木星、《哪吒之魔童降世》冰砸陈塘关，以及“长津湖”系列中志愿军战士突出重围的大场面戏份，牢牢地把观众留在了座椅上。

　　那么，当下国内观众到底需要怎样的电影？

　　国产电影叙事愈发成熟

　　聊《人生大事》之前，我们得明白当下观众对电影的一大需求――他们需要一个与银幕互动的契机，那就是故事角色需要跨越银幕，由二维世界向三维世界挺进，并与之产生互动。这一银幕壁垒，由《送你一朵小红花》率先打破。

　　观众可以将“送你一朵小红花”这一行为看成是片中韦一航与马小远互送相互鼓励的小红花，可以看成是片中父母对身患重病的儿子送出的呵护之花，也是音乐人赵英俊送给自己的一朵弥留之花，更是主创送给银幕外经疫情洗礼仍向阳而生的我们的一朵抚慰之花。

　　这才是《送你一朵小红花》最催泪的地方：片尾字幕旁的镜头，对准了银幕外的你我，在疫情下苦中作乐的、在洪水中激流勇进的、在工作重压之下笑对人生的我们。那一刻，电影与人的距离拉近了。可见，观众不仅要感受一种情感刺激，更需要在银幕上看到自己，即电影中的故事得是发生在你我身边、与你我息息相关的事。

　　看惯了上层人物的钩心斗角，对青春校园的情爱纠葛感到疲乏后，如今的观众普遍想看一种充满着小人物打拼、市井思维的底层现实主义叙事。于是，《人生大事》中，白领老板与白日梦丝摇身一变成了殡葬师莫三妹――一个在刑满释放后不得不回归人生正轨的街溜子。市井地道的方言、闹哄哄的街巷，寸头、花衬衫的莫三妹，以及一心只想找外婆的可怜娃武小文，使故事与每个人的周遭环境似乎息息相关。

　　不少人把《人生大事》跟日本经典电影《入殓师》作比，但只说对了一半。莫三妹的确从与小文的沟通中，学会了什么是责任，从而子承父业，把“上天堂”殡葬服务办了下去。

　　片中莫父说：“生死之外无大事。”然而，《人生大事》却将人与人之间的陪伴放在了比生死更为重要的位置。全片聚焦于小文找外婆、莫三妹与老父亲之间的代际关系上，但化解代际冲突的关键却是莫三妹、小文这对“父女”的陪伴：莫三妹修复手表里的语音信息，帮小文留住外婆的声音；小文处处为三哥出头，让莫三妹意识到被需要的情感分量，也让他逐渐体会到父亲的良苦用心。片尾莫三妹将父亲的骨灰当作烟花放到空中，才真正点明了小文画作里“种星星的人”的隐喻。

　　从银幕上见人情，而非世故，见深厚的内心温存，而非单薄的人际关系，这才是《人生大事》打动人心的关键。

　　经过疫情，观众需要电影突出其造梦机的效用，即用现实叙事的手段讲述一个抚慰人心的故事。不同于揭露现实黑暗面的电影类型，此类叙事让观众在影院体会到了家庭、陪伴的温暖。

　　如薛晓路执导的《穿越寒冬拥抱你》，以及近期上映的《你是我的春天》，都展现了一种艺术加工以后的疫情现实。《穿越寒冬拥抱你》中，电动车后座的人和遗照、鹦鹉洲长江大桥上的相遇、飘雪时街道上手捧花束的小姑娘……这一艺术化的处理如诗般隽永，亦能戳痛人心。《你是我的春天》亦给观众描绘了一段既现实又梦幻的疫情变奏曲。住在车里的医生夫妇竭尽全力守在抗疫一线，拯救着医生同事的暗喻，这是现实不能触碰之真；四川不靠谱老爹在妻子援鄂缺席家庭的情况下，通过陪伴修复了与儿子之间的关系，结尾儿子于梦中化身哪吒痛击病毒，体现了幻想亦可抵达之虚。

　　以往，高票房与大片挂钩；现如今，高票房与现实的情感纽带挂钩。国产电影愈发成熟的叙事与表达，让电影不再是游离于现实之外的想象空间，而是连接银幕内外两个世界的共情宇宙。