为编剧发声 谋行业发展

　　□本报记者 李雪昆 见习记者 陈星任

　　纵观当前编剧行业生态环境，付出回报不对等、抄袭乱象犹存等问题，依然制约着编剧行业的健康发展。为了更好地鼓励优秀的编剧创作人才携手行业伙伴共同构建健康的内容创作环境，助力更多优秀影视作品诞生，由中广联电视剧编剧工作委员会指导，爱奇艺主办，复星影视文化集团等协办的“2021金豪笔编剧之夜”于近日举行，在此次行业聚会上，有42位杰出编剧、14部优秀作品获得总计11项荣誉表彰。

　　永远体会“新人生”

　　影视行业的繁荣需要优质作品的支撑，而好内容则有赖于编剧的创新思维，这其实是一条环环相扣的发展链条。霍尔果斯万年影业有限公司大川工作室总经理兼制片人任捷结合之前开发项目的感受谈道：“不管是剧还是电影，观众希望看到的都是人和人性，塑造一个好的角色离不开编剧。”

　　对于从《我爱我家》就开始从事喜剧创作的著名编剧束焕而言，似乎“每一次创作都像是第一次，或许这正是编剧这一职业的挑战和魅力所在”。

　　《大军师司马懿之军师联盟》编剧常江认为，编剧的魅力在于从无到有地由自己的情感和思想创造一个世界一群人，来获得观众的共鸣，这种独立的创造力和快乐是别的职业很难有的。

　　“编剧的魅力是永远可以保持好奇心，永远在学习的路上，永远可以体会‘新的人生’，说自己想说的故事。”《再见吧！少年》《扫黑・决战》编剧樊菁说道。

　　时刻保持敏锐

　　不管市场怎么变，观众对影视的情感需求永远存在，编剧唯有提高自己，用更惊喜的内容和更深刻的情感来留住观众。

　　《中国合伙人》《夺冠》等作品的编剧张冀认为，未来几年，现实题材会越来越要求突出真实性、话题性、敏感性，观众对情感的要求也会愈加真诚，女性观众的需求和力量会持续增长，影视作品必须顺应趋势，创作者也是一样。

　　常江表示，大量影视作品出现后，观众对戏剧的创新性、节奏、浓度都要求更高，这也意味着编剧必须将自己的表达提炼得更浓、更深、更有感召力。

　　对此，樊菁也谈道，编剧行业的门槛比前几年高了很多，市场对好故事的标准也越来越苛刻，这可能跟影视行业投资热潮的退却相关。但就算已经是行业内的编剧，没有进步也意味着会被淘汰。“时刻对生活保持敏锐的感知能力，对新鲜的思想和事物要不排斥而去了解它，创作上保持精益求精的精神，要抱着尽人事听天命的心态对待每一个项目。”

　　“影视题材同质化目前很严重，可选择的余地越来越少，这就需要编剧提高自身素质，精耕细作，拿出更优秀的作品。”《金婚风雨情》《狙击手》编剧王晓丁丁说道。

　　北京电影学院动画学院院长李剑平也认为，好的故事才能吸引观众。“中国故事并不等于传统文化故事，我们的动画故事要探索中国文化的多样性表达，要有更多体现创作者个人追求、具有颠覆性的作品，而不能只受审美方面流行的驱动。”

　　每一次经历都是养分

　　“对于编剧而言，最重要的是要沉下心来，有耐心、有恒心，少些虚荣心、功利心，花更多时间在感受生活、打磨作品上，因为观众对讲述‘我们自己的真实故事’的需求前所未有的高涨，编剧应当对得起这份职业。”编剧蒋丽华如是道。

　　李剑平与众多动画编剧有过合作，他深知动画编剧的艰难。“同实拍影视作品相比，动画编剧人才积累时间短，行业待遇尚不足，因此，我们需要对动画编剧人才给予特殊的鼓励和支持。”李剑平认为，国内创作队伍的提升是这些年影视教育的成果之一。

　　“编剧没有更好的时代。编剧无论在哪个时代都是一个自己为难自己的职业，我一直都说，编剧的一切方法论都应该以‘为人民服务’为基石，我们没有自娱自乐的权力，更没有妄言观众的资格，市场反应是唯一的检验标准。”《和平饭店》编剧张莱说道。

　　在谈及编剧过程中遇到的各种挫折时，《夫妻那些事》《老男孩》等作品的编剧高蓉蓉说，编剧这个职业不是吃青春饭的，职业生涯可以很长久，每一次经历和波折都可以成为下一次创作的养分。经得起诱惑，耐得住寂寞，不只是着眼于眼前的小悲喜，还要看到更广袤的人生，有悲悯，有理想，有期待，这份职业的意义才能真正显现。

　　“我写儿童剧本已经有15年的时间，但一直处于亏损状态，没什么人关注。可我始终没有放弃，用自己教书的工资坚持做这件事，终于凭借网络电影《树上有个好地方》挣回了本钱。”《树上有个好地方》编剧张忠华在编剧之夜的现场感言令人印象深刻，“电影对我来说不是梦想，而是热爱生活的一种方式。”