光影铸史 胶片为证

　　电影作为综合性的现代媒介，见证并参与了中国人民的抗日战争。战火之下，那些穿越废墟、背负胶片奔走于后方与前线的电影人，用镜头记录苦难、塑造英雄、激发民族情感。这段中国电影史上的“非常时刻”，被《光影山河：电影与抗战》（江苏人民出版社 江苏凤凰教育出版社）一书深刻地呈现了出来。

　　《光影山河》不仅是一部电影史，更是一个民族用光影书写的战斗宣言。它以年代与地理空间为经纬，条分缕析地展现抗战14年间中国电影产业的发展脉络。这是一座影像与历史交汇的档案馆，沉甸甸，充满回响。

　　本书通过对多区域电影生产的并列考察，指出抗战期间电影产业并没有因战火而沉寂，反而在不同语境中以不同形式持续演化。《光影山河》一个核心贡献，是对抗战时期电影生产格局的梳理。抗战爆发前，中国电影中心集中于上海，形成了辐射全国的生产与发行体系；战火爆发后，这一格局被打破，电影创作出现了前所未有的地域分散。

　　同时，本书并没有忽略个体在历史中的位置，在结构和制度之外，它通过挖掘影人的命运轨迹，再现了战争如何塑造中国电影的创作主体，又如何影响了其之后数十年的精神气质与文化走向。作者通过大量第一手档案资料，呈现出一个事实：抗战并未摧毁中国电影人，反而在极端的战争压力下锻造了他们复杂、立体的身份感。

　　那个时期的电影人，在资金匮乏等压力下，并未放弃电影工业的完整性，而是以超乎寻常的韧性探索类型片、商业叙事和观众心理，推动中国早期类型电影达到前所未有的高度。而大后方的创作者，则拓展了电影的表达疆域。电影人之间的身份差异，并未阻断他们在艺术技法、伦理观念、叙事手法上的共通传承。这些人中，许多在战后继续影响中国电影的发展，他们的创作经验、类型探索与观众意识，成为后来“电影黄金期”不可或缺的组成部分。电影人间的流动与交融，使得战时中国电影形成了一种独特的“影像血脉”——既能反映现实，也能塑造未来。

　　更重要的是，本书强调了电影在抗战中的独特功能——它更是动员、教育与凝聚的工具，既传递抗战信息，也为被战火笼罩的普通人提供精神支撑，成为鼓舞民心的重要媒介。抗战电影不仅描绘前线战况，也关注沦陷区与后方百姓的生活，塑造了兼具民族情怀与现实关怀的银幕形象。这种影像实践，使得电影成为抗战舆论战与文化战的重要阵地。书中不仅重现了战火中坚守创作的影人群像，也引导我们重新思考电影在民族危难时刻所承担的精神使命——电影不仅是记录，更是塑造；不仅属于银幕，更属于民族记忆。

　　在历史书写日益多元的时代背景下，《光影山河》让我们明白，电影不只是历史的记录者，也是实践者。在山河动荡的年代，光影曾以独特的方式穿越废墟、照亮人心。而今，这些影像仍在提醒我们：铭记历史，吾辈自强。