在技术创新与权利保障间实现动态平衡

　　中国版权共享课堂&E法数字音乐论坛现场。 主办方 供图

　　当前，数字音乐产业正以前所未有的速度蓬勃发展，据统计，中国已跻身全球十大音乐市场第五位。然而在产业迅猛发展的背后，版权问题始终如影随形，数字版权保护不足、授权链条不明晰等问题日益凸显，成为制约产业健康可持续发展的关键瓶颈。

　　近日，由中国版权杂志社主办的中国版权共享课堂&E法数字音乐论坛在北京举办。论坛以“数字音乐版权保护与可持续发展”为核心议题，围绕政策导向、行业挑战、技术创新等维度展开深度研讨，共同擘画中国数字音乐版权治理的实践路径与未来图景。

　　数字版权保护成核心命题

　　数字版权保护已成为文化产业可持续发展的核心命题。我国近年来通过技术创新、法律完善与生态共建，探索出各具特色的数字版权建设路径，为全球数字内容产业繁荣提供了重要支撑。党的二十大报告明确提出“建设数字中国”这一宏伟目标，国家版权局印发的《版权工作“十四五”规划》也强调了版权工作对创新型国家建设和文化强国、知识产权强国建设的重要支撑作用。

　　中国版权保护中心党委书记、主任孙宝林在致辞中表示，2025年是“十四五”规划的收官之年，更是谋篇布局“十五五”发展蓝图的关键之年。自2015年国家版权局加大对数字音乐领域版权治理以来，我国数字音乐产业取得了蓬勃发展之势。

　　孙宝林结合自身创作实践，以AI生成音乐与绘画的创作为例，探讨了实际创作中版权归属争议与思考。他表示，版权在数字音乐版权产业链中的重要性愈发凸显，构建健全的版权保护和服务机制，对于维护音乐市场健康发展、推动文化强国建设、发展数字经济具有重要意义。

　　《中国企业报》执行副社长张有义回顾了我国数字音乐产业历经从盗版猖獗到实现正版化发展，他用从“跟随者到参与者”的转变精准概括产业角色变迁。张有义表示，区块链存证、AI侵权监测等技术正推动版权保护从“事后追责”向“事前预防”升级。数据显示，“十四五”期间我国数字音乐市场正版化率跃升至98%，产业规模突破千亿元，充分彰显版权保护对行业发展的强劲驱动。面向“十五五”，他呼吁产业界借助区块链、AI等技术筑牢版权保护防线，探索人机协同创作中的权益分配机制，共同谱写数字音乐高质量发展新篇章。

　　中国传媒大学音乐与录音艺术学院音乐传播教研室主任、教授李小莹带领团队发布《中国数字音乐平台发展报告（2024—2025）》，深入探讨了AI技术对数字音乐产业的重要影响。《报告》指出，AI技术通过音频指纹识别和自然语言处理等方式，为音乐产业的知识产权保护提供了强有力的技术支撑，显著减少了盗版损失。同时，数字音乐平台正从传统的音乐聚合服务模式向智能化、个性化与多元化方向转型，用户逐渐成为音乐生态的积极参与者。AI技术的应用不仅推动了音乐创作的智能化转型，还催生了音乐创作、推荐、交互等全链路创新。

　　“AI赋能下的数字音乐产业将迎来新的发展机遇，但也面临着版权归属和保护的新挑战，需要明确AI生成内容的版权归属，推动形成AI版权保护框架，为产业发展提供稳定的法律预期。”李小莹说。

　　版权责任亟待厘清

　　政策红利背后，数字音乐版权治理仍面临深层挑战。中宣部版权管理局原副局长段玉萍表示，2015年，国家版权局相关通知发布后，数字音乐版权秩序明显改善，但当前，行业仍然面临法律规范细化不足、侵权盗版时有发生、授权模式有待优化以及AIGC带来的新挑战。她提到，数字音乐平台必须坚持先授权后使用原则，保证使用数据真实公正，进一步理顺授权模式；集体管理组织要扩大会员代表性、加强新技术应用、完善收费分配机制；管理部门要加强行业监管、打击侵权盗版、规范授权模式等，以推动数字音乐产业健康发展。

　　AI技术的爆发，为版权治理注入新变量。中央民族大学法学院副教授熊文聪深入剖析了人工智能与音乐版权问题。他表示，AIGC改变以往音乐生成的稀缺性，其可版权性可能会引发排他性独占，而海量的人工智能模型数据授权会带来高昂的交易成本，目前这些问题在实践中尚未得到有效解决。熊文聪认为，探索新技术所带来的新问题，有助于反思和澄清对法律既有概念、规则和原理的理解和认知，进而推动各方达成共识。

　　腾讯研究院秘书长张钦坤聚焦AIGC模式下的版权侵权类型与平台责任。他主张，AIGC服务提供者的版权注意义务应区分直接侵权与间接侵权场景进行类型化分析，建议构建“成本合理、技术可行”的分级保护体系，在技术创新与权利保障间实现动态平衡。

　　腾讯音乐娱乐集团资深版权合规总监黄洁则以“AI时代数字音乐平台的机遇与挑战”为题，指出AI在内容生产、个性化推荐等方面带来新机遇的同时，也面临知识产权合规、内容安全合规、数据合规、算法合规和网络安全合规等多重挑战，强调需建立多维度的版权治理与风险防控体系。

　　共建版权保护新秩序

　　数字音乐版权治理的复杂性，要求政府、平台、集体管理组织形成治理合力。中国音乐著作权协会副总干事范永刚以“主渠道合作模式”为例，阐释了集体管理组织在平衡创作者与平台利益中的枢纽作用。他表示，当前我国数字音乐用户规模庞大且持续增长，应用场景丰富。中国音乐著作权协会开创的“主渠道合作模式”保障了原创词曲作者的合法权益，推动了网络音乐平台的合法化。范永刚建议，当前短视频、直播侵权严重，需进一步完善法律法规、强化平台监管；多方共建网络音乐平台使用数据监管机制；规范国际版权公司授权行为；提高国内版税收入比例。此外，他呼吁，未来充分发挥音乐著作权集体管理组织的优势，多方共建具有中国特色的高质量数字音乐版权保护秩序。

　　中国版权杂志社社长、总编辑李劼认为，数字音乐版权保护与运用是推动产业健康发展的关键。“论坛通过深入交流，为版权保护和行业发展提供了新思路。中国版权共享课堂将持续关注版权问题，宣传版权知识，营造尊重版权的氛围。新时代新征程中，中国版权杂志社将与业界携手，聚焦文化强国建设，强化音乐版权保护，推动数字音乐产业高质量发展，保障创作者权益，为中国版权事业贡献力量。”李劼说。

　　孙宝林建议，要加速大数据服务平台建设、优化版权服务体系、加快文化数据要素价值释放等倡议，并呼吁与各方携手，聚焦数字中国战略目标，积极探索构建数字音乐版权可持续发展新生态的路径与方法，共同探寻数字音乐版权保护的“中国方案”。