站在历史文化视角讲《诗经》

　　《〈诗经〉十五讲》尝试建立一个新的解读模式：把握《诗经》的艺术本质，将其纳入周代社会的历史文化中去研读和认识。作者首先带领读者穿越时空隧道，走近周代社会和文化，感受《诗经》得以产生的深厚历史土壤；然后结合当时的历史文化，按照题材对《诗经》中的作品进行细腻而独到的讲解，进而深入解读《诗经》独特而完美的艺术风貌。

　　刘毓庆（中国诗经学会副会长、山西大学教授）：《〈诗经〉十五讲》回归《诗经》本位，从《诗经》产生的周代文化土壤入手，对《诗经》编辑、分类、内容、艺术特质、历史地位、文化影响等一系列学界长期热议的话题，用现代学人的眼光，做了周全而新颖的解释。更值得注意的是，他提出了走进《诗经》世界的“三步法”，建构起了一个新的阐释模式，有助于深入透彻地理解《诗经》在中国文学史上的开创意义。

　　杨庆存（上海交通大学讲席教授）：《〈诗经〉十五讲》是具有前沿性和代表性的通俗读本，有颇多新见解。作者将《诗经》作品理解与文本解读，还原到当时历史发展的具体语境中，突出中华民族历史实践与中华文化发展特色，将高端学术研究成果转化为生动活泼、朴实易懂的通俗语言，诠释当时历史发展、社会生活与人们的思想情感。该书不仅学术视野开阔，文化底蕴深厚，而且呈现出浓郁的人情味、烟火气和故事性。

　　傅道彬（中国文艺评论家协会副主席、哈尔滨师范大学文学院教授）：《〈诗经〉十五讲》虽是面向大众的通识读本，却是在长期的学术积累上形成，是一部具有学术高度和理论视野的著作。作者特别强调《诗经》是在上古礼乐文明基础上形成的歌诗，这一显著的艺术特征是与周代特殊的礼乐文化制度联系在一起的。该书对《诗经》审美意蕴的分析，也着眼于《诗经》乐歌的特点，从乐歌的章法构成和演唱方式中，探索《诗经》的独特的艺术境界。

　　《〈诗经〉十五讲》

　　赵敏俐

　　北京大学出版社

　　2024年10月出版