“新声一代”崭露头角

　　婴儿呱呱坠地时的嘹亮啼哭，戏剧表演中情感动人的精彩对白，令人感到陶醉的放声歌唱……各种声音在现实之中如影随形，向世人展现着声音存在的重要意义与强大魅力。与此同时，一群锐意进取、极富个性的“声音工作者”，也在属于自己的领域崭露头角，绽放出耀眼的光辉与色彩。

　　7月5日，新生代声音人物纪录片《新声一代》在腾讯视频、爱奇艺、优酷同步上线。该纪录片共八期，每位嘉宾两期，分为正片和采访篇，主要聚焦不同声音领域年轻而富有实力的新生代青年，分别以歌手、音乐剧演员高杨，配音演员吴韬，男高音歌手马佳，配音演员谷江山为主人公，深入他们的工作和生活之中，捕捉他们台前幕后的精彩瞬间，将他们的成长故事和心路历程娓娓道来。

　　该纪录片不仅传递出“新声一代”新锐、个性化的人生态度，以及他们对艺术与生活的无限热爱，同时也展现出中国声音领域的青年力量，彰显了新时代中国的文化自信与时代风貌。

　　聚焦多元声音领域

　　说起这部纪录片的缘起，则要追溯到2022年年初。由于有引进海外纪录片的业务，为了扩大纪录片受众群体，该片出品人、总制片人、总策划彭侃尝试去请一些跨界名人来给纪录片配音。巧的是，当时的片子正好请到了高杨来进行配音，结果收到了很好的效果，这便引起了彭侃的关注。

　　“现在有很多音乐剧演员、广播剧演员，他们都有忠实的受众，这些受众过去可能不是纪录片的受众，但有可能通过跨界合作的方式，吸引他们来观看纪录片。”彭侃表示，如今，在不同声音领域内，一系列深受年轻人关注和喜爱的垂类圈层文化正在蓬勃兴起。希望这部纪录片搭建起声音垂类的圈层文化与大众之间的桥梁，让更多人了解音乐剧、广播剧等领域，也看到嘉宾们所展示的中国青年一代的文化自信。

　　在嘉宾选择上，彭侃介绍，有3个重要标准：其一，嘉宾要有一定的人气。其二，嘉宾正在经历人生中比较重要的事件，比如他职业生涯当中的机会或者转变等，只有这样片子才会有“重头戏”，有可以去表现的东西。“《新声一代》是一个轻体量的项目，它不是那种长线的跟拍，因此，我们需要借助嘉宾正在经历的一些大事件，使之成为纪录片内容的主要部分。”其三，嘉宾要能够代表其所在的圈层文化，并且能够有自己独立自由的表达和灵魂。

　　深入贯穿台前幕后

　　从开始筹备到最终上线，纪录片《新声一代》耗时超两年时间，拍摄贯穿台前幕后，囊括嘉宾们在职场与生活中的方方面面，他们背后的付出和汗水，他们未曾表现出的顾虑与犹疑，他们充满反差感的不同侧面，都在片中得到了真实的记录和表达。

　　该片导演、剪辑指导谢福坤透露，现场拍摄时会尽量不打灯，也不用大的挑杆去收音，避免对着脸拍而使用长焦远距离拍摄，更不会刻意调动人物摆拍，尽可能减少对拍摄对象的干预，以确保更自然的人物状态。

　　从工作角度出发，创作团队深入他们工作和生活的各个环节，包括音乐剧演出、个人音乐会、专场见面会、专场巡演、线下见面会、录音棚配音、歌曲录制等多个场景的展现，传达出他们对自己“声音事业”的投入、坚守与热爱；从生活领域出发，《新声一代》将镜头对准4位新生代青年放松休息的业余时光，钓鱼、打篮球、打台球、做花艺……深度探寻他们闲暇时的个人爱好与习性，生动呈现他们在镜头前不曾展露过的鲜活瞬间。

　　“我没有想到音乐剧、配音竟然都是挺‘卷’的行业，他们每一个人都比我想象中要更努力。”在做完这部纪录片后，谢福坤感叹道，“他们虽然外表看着光鲜亮丽，但其实平时也是要熬夜的，也是要加班的。”

　　传递“90后”新锐态度

　　据彭侃介绍，片名中的“新声”首先指该纪录片聚焦声音领域，致力于表现音乐剧、广播剧等中国近年来受到青年群体追捧的新兴声音文化；其次，片中嘉宾都是“90后”，与前辈相比都是各自专业领域的“新生一代”；再者，“新声”也寓意着这部纪录片致力于传递青年声音，凸显嘉宾们独特、自我的表达。

　　除了全面跟拍记录之外，《新声一代》还针对4位拍摄对象进行了每人近两个小时的深度采访。该片没有使用旁白进行故事延展，而是选择用人物的采访自述串联始终，让他们如同跟老友聊天一般，以更加松弛自如的状态讲述自己的成长故事、心路历程、思想观念、对现在和未来的想法等，让人们看到“新声一代”最真实纯粹的样貌。

　　“我始终觉得纪录片有一个功能，就是为当代的人立传。”谢福坤说道，通过影像记录这些优秀的新生代青年的蜕变与成长，假以时日，可能他们中的谁也会成为未来的时代记忆。“未来100年、200年后的人，怎么看待现在的音乐剧演员、配音演员，我觉得纪录片是一个很重要的影像资料。”