从百花争艳到静水深流

《典籍里的中国》采用了“戏剧+影视化”的表现方法，被称为“央视开年大戏”。

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　　还记得，在政策引导下，2017年文化类综艺节目迎来爆发。据不完全统计，当年各大电视台和视频网站推出的文化类综艺节目数量超过50档。

　　而今年，已经是文化类综艺节目快速发展后的第五个年头。经过其间的不断探索、试错、调整、修正，文化类综艺节目在数量上虽然已经不复2017年时的巅峰之势，但在深度、广度、高度上，却有了明显的提高与进步。

　　创意多元，打破同质化

　　文化类综艺爆发之初，在《中国汉字听写大会》《汉字英雄》《伶人王中王》等老牌综艺的示范带领下，门槛较低易操作的汉字诗词、历史故事等题材迅速崛起，成为荧屏首批文化热点。《朗读者》《国家宝藏》《诗书中华》《耳畔中国》《汉字风云会》等节目率先登场，积累了第一批粉丝。

　　之后的几年，文化类综艺分为两个序列发展，一类是以《中国诗词大会》《朗读者》《国家宝藏》等为首的王牌节目，陆续推出了自己的第N季，直到今天仍活跃在荧屏上；一类是将目光投向其他未开发题材，努力开拓新的垂直领域。例如《你要去哪儿》《我的城我的歌》《探世界》等对城市乡镇进行探访，《非遗美食》《家宴》等聚焦于中国的传统美食，《了不起的长城》《我在颐和园等你》《上新了・故宫》等开拓景点文化，《24节气生活》关注传统节气等，都令人眼前一亮。

　　来到2021年，今年最先引发刷屏的综艺，是中央广播电视总台央视综合频道于正月初一推出的《典籍里的中国》，率先登场的《尚书》为“政书之祖，史书之源”。后续陆续推出的《论语》《孙子兵法》《楚辞》《史记》等经典名篇，也都不是浅显易懂、老少咸宜之作。

　　这其实释放了一个信号：文化类综艺节目在扩大选题范围的同时，也在不断地向纵深挺进，向“阳春白雪”挺进。

　　传统需要坚守，艺术则要在创新中长生。新题材的出现，有力地回击了此前文化类综艺节目同质化严重的问题，创作者凭借更多元的创意思路，正强化着对主旨文化内涵的深入挖掘，不断推陈出新。

　　手段丰富，巧用舞台剧

　　相比其他类型的综艺节目，文化类综艺创新的难点在于：一方面，它不像娱乐类综艺节目那样有很多国外成熟模式可以借鉴；另一方面，它对观众的文化和教育背景有一定要求，不具有先天的亲和力。

　　因此，有了好的题材之后，怎么表达就成了下一个考验创作者的问题。从早期的表达手段来看，这些节目基本都在演播室录制，模式设定以答题竞演为主，嘉宾点评的风格也趋于雷同，缺乏独特性。

　　实际上，文化类综艺节目也是视听语言的综合艺术。需要创作者用熟练精良的视听手段、电视技术、舞台艺术，为观众解锁流淌在血液中的基因密码。经过早期的摸索之后，讲述文化的手段逐渐丰富了起来，真人秀、访谈等手段在节目中的占比不断提升，越来越多的节目让嘉宾走出演播室实地探访，并将文化与参演、游戏等环节相结合，让看似高冷的文化类节目更加生动有趣。这其中，《中国味道》通过“讲述+舞蹈”引出文学作品中的饮食文化；《中华文明之美》通过短小精悍的青少年表演短剧，轻松幽默地展示各类中华文明成果；《汉字风云会》中穿插“开心麻花”的“添添”“乱乱”，大大增加了节目的趣味性，让观众在笑声中领略中国汉字的精妙……

　　最近两年，舞台剧这一影视化手段也成为文化类综艺的新宠。最先获得成功的是2018年年底推出的《一本好书》，节目第一现场由演员表演，用特定的、夹叙夹议的方式，将三个片段串联起来呈现出书的一个局部，这一模式一经推出便圈粉无数；两个月后，《国家宝藏》第二季中也融入音乐剧、舞剧、民族器乐剧等艺术手法，让国宝“活起来”的方式更为丰富。

　　2021年，舞台剧这一形式获得了更多的采用。《典籍里的中国》甚至被称为“央视开年大戏”，主持人撒贝宁带领观众用第一视角和第三视角，以“戏剧+影视化”的表现方法，不断穿越在各个历史切片之间。无独有偶，2月20日开播的《见字如面》第五季一改“一人一信一舞台”的极简风格，通过戏剧演绎的形式呈现部分信件内容，故事化地还原中国共产党追寻真理、舍身取法的寻路历程，带领观众走进历史“现场”，而这样的尝试收到观众更好的反馈。

　　走出屏幕，增强交互性

　　随着科技的发展以及新媒体的深度介入，文化类综艺节目不再仅仅满足于停留在屏幕上，除了做好节目本身，也在增强交互性上做出了很多探索，将观众对传统文化的喜爱从屏幕上引导到现实生活中，促进优秀传统文化在线下的传承与发展。

　　微博话题互动、线上活动发起、原创作品征集、短视频投放……这些互动手段对于今天的任何一档综艺节目来说，都已经是必备手段，文化类综艺节目在早些年，也通过这些互动方式，建立起了最初的融媒体传播矩阵。

　　可是，接下来怎么玩？AI、VR、5G等技术的加入，让文化类综艺节目真正“走进寻常百姓家”。2019年年底，《经典咏流传》第二季开播，这一季最重要的升级就是打造了“读诗成曲”这一全新的概念和融媒体互动手段。观众可以通过扫描二维码选择朗读自己喜爱的诗词，并且可以听到用自己声音唱出的诗词唱段。这种引入歌声合成、语音识别等前沿AI技术的互动玩法，在呈现诗词文化韵味的同时，让亿万观众乐于重温经典、传承文化，成为经典传唱者。

　　线上大小屏积极互动，线下“亲历”逐步实现。2020年，走到第三季的《朗读者》更是站上直播的风口，打造了“一平方米”朗读亭这一全新的互动空间。除了节目邀约而来的嘉宾，更多朗读者是自主报名，有大学生、医护人员、教师、社区工作者和其他各行各业的人员。

　　“疏瀹而心，澡雪而精神”，中国博大精深的传统文化经过视听艺术的包装，在观众喜闻乐见的综艺舞台上，展现出独有的美学韵味，给观众带来了心灵的涤荡与净化。几年过去，虽然部分节目昙花一现，但也有不少“Ｎ代”依然保有强劲的生命力，比如《国家宝藏》《中国诗词大会》《见字如面》等。从这些成功的案例中可以发现，坚守文化内涵、拓展题材样式、综合运用多样化的传播渠道，才是文化类综艺节目的破圈之道。